Próbáld ki az olajfestést! Ismerd meg a festészet egyik legfontosabb színterének stílusát és történetét!
Fess egy tájképet az magyar impresszionizmus és naturalizmus jegyében – Sebestyén János képzőművész támogatásával büszkén viheted majd haza az alkotásod!

Kreatív hétvégi program – kikapcsolódás, festés, alkotás. Betekinthetsz, kipróbálhatod az olajfestés speciális technikáit!

Teljesen kezdőként is sikerélménnyel és saját képpel gazdagodsz, a gyakorlottabbak pedig az önálló alkotótevékenységükbe illeszthetik a megismert műhelytitkokat!

A nagybányai festőművészek (Hollósy Simon, Réti István, Ferenczy Károly, Thorma János és Iványi Grünwald Béla) alkotásaiból inspirálódunk, speciális olajfestési technikájával játszunk, kísérletezünk és képeket alkotunk!

Célunk valamennyi résztvevőnk személyes képességeinek, kreativitásának, egyéni látásmódjának kibontakoztatása. Oktatóink rugalmasan figyelembe veszik az egyéni és csoportos igényeket, és ahhoz alkalmazkodva módosíthatják a tematikát. Az alábbi táblázat napi bontásban tartalmazza a témákat, tevékenységeket.

A kurzusok időpontváltozásának jogát fenntartjuk, az esetleges változásokról, órapótlásról hallgatóinkat haladéktalanul értesítjük.

Kurzusunk alapszintű,  a jelentkezéshez rajzi vagy festészeti alapok ismerete nem szükséges.

Bár tapasztalat nem feltétel, de bátorság, lendület, alkotókedv mindenképpen ajánlott ezen a kurzuson.

Kis csoport keretében minden résztvevőt egyéni felkészültségének, tudásának figyelembe vételével irányítjuk a saját célja felé.

A kurzuson az olajfestés egy speciális technikáját ismerjük meg.

Finom rétegek egymásra helyezésével – hengerrel, ecsettel, gyűrött textilekkel – hozunk létre plasztikus formákat, tájakat, portrékat. Megismerjük az olajfestés alapvető eszközeit, anyagait. A kurzuson mintaképek választását követően két 30×30 olajfestményt festhetünk meg Sebestyén János festőművész aktív támogatásával. A festés folyamatában játszunk, kísérletezünk az anyaggal, a színekkel és a különböző technikákkal.

Elmélyült alkotást, lelki feltöltődést kínálunk, miközben lépésről-lépésre sajátítható el ez az egyedi festészeti technika. A kurzus végére látványos festmények alkothatók.

Sebestyén János képzőművész

A kiscsoport (7-12 fő) keretein belül egyéni támogatást nyújtunk az olaj festészeti ismeretek, műhely titkok elsajátításához. Az önálló alkotó munka során oktatónk személyre szabottan ad korrekciót, tanácsokat.

A legfeljebb 12 fős létszámú csoportos foglalkozás lehetőséget biztosít a személyes kapcsolatok kialakítására, kialakulására is.

” Az aranyozás az egyik legrégebbi és legnagyobbra becsült művészeti technika, amely már az ókori kultúrákban is a tisztaság, az érték és a szentség vizuális kifejezője volt. A festők és kézművesek évszázadok óta használják az arany fényét tárgyak, ikonok, oltárok és díszítőelemek kiemelésére, mivel tartóssága és ragyogása semmivel sem pótolható.

Az aranyfüst vékonysága, anyagkezelése és fénye miatt az aranyozás ma is különleges szakmai érzéket igényel, és a festőművészetben továbbra is a magas mesterségbeli tudás egyik csúcsa. A modern aranyozás alapelvei szinte változatlanok: az anyag tisztelete, a precíz előkészítés és a fény játékának tudatos használata.”

Ezt a kurzust azoknak ajánljuk, akik megmártóznának az aranyozás különböző és különleges technikáinak világában, így szeretnék még mélyebbre meríteni az ecsetüket ebben a ragyogó mesterségben. Itt azon finom fogásokat sajátíthatod el, amelyek az aranymívességet a festészet egyik legvarázslatosabb technikájává teszik. A kurzuson tanult technikák előképzettséget nem igényelnek, önmagukban is teljes értékű technikai tudást adnak, így lelkes kezdő alkotók jelentkezését is várjuk.

3 egész napos szombati alkalmakon azt vizsgáljuk meg, hogyan találkozhat ez a különleges anyag a fával, a papírral és a kerámiával. Karátos arany füstlemezzel és arany,- oxidált és -ezüst fémlemezekkel aranyozzuk festményeinket.

Saját festmény vagy tetszőleges képmásolat kiválasztása alapján alkotunk. Tehát nemcsak másolásra lesz lehetőség, hanem saját képek szabad alkotására is.

A résztvevők egy darab mesterművel ékesíthetik majd gyűjteményüket otthonukban.

Ajánljuk mindazoknak akik szeretnének a „kulisszák mögé látni” betekintést kapni a festőművészet történelmi fejlődésének gyakorlati, kézzel fogható felfedezésébe.

Célunk valamennyi résztvevőnk személyes képességeinek, kreativitásának, egyéni látásmódjának kibontakoztatása. Oktatóink rugalmasan figyelembe veszik az egyéni és csoportos igényeket, és ahhoz alkalmazkodva módosíthatják a tematikát. Az alábbi táblázat napi bontásban tartalmazza a témákat, tevékenységeket.

A kurzusok időbeosztását megtekintheted honlapunkon, az időpontváltozás jogát fenntartjuk, az esetleges változásokról, órapótlásról hallgatóinkat haladéktalanul értesítünk.

Ezt a kurzust azoknak ajánljuk, akik szeretnék megismerni az aranyozás különböző és különleges módszereit. A tanfolyam folyamán tanult technikák előképzettséget nem igényelnek, önmagukban is teljes értékű technikai tudást adnak, így lelkes kezdő alkotók jelentkezését is várjuk. 

Minden résztvevőt egyéni felkészültségének, tudásának figyelembe vételével irányítjuk a saját célja felé.

Amennyiben  másolatot készítenél, úgy a festmények kiválasztásában segítséget nyújtunk és mintaképekkel is készülünk.

Erdős Beáta restaurátor

A kiscsoport (7-10 fő) keretein belül egyéni támogatást nyújtunk a technikai ismeretek, műhely titkok elsajátításához. Az önálló alkotó munka során oktatónk személyre szabottan ad korrekciót, tanácsokat.

Hasonló vagy más témakörre épített kurzusainkról tájékozódj honlapunkon! Konkrét, személyes céljaid megvalósításához konzultálj az oktatóval vagy a Modul Art Academy vezetőjével.

Kísérletezz pasztellel! A kurzus kalandra hív a pasztell festés birodalmába. Határvidéke ez a rajzolásnak és a festésnek. A  pasztell eszközei és technikája megismerkedünk olyan eljárásokkal, amik ötvözik a pasztell porózus, foltszerű hatásait a határozott vonal rendszerekkel és az akvarell légies könnyedségével. A kurzus során belekóstolhatunk  az anyag legváltozatosabb technikáiba és feltárulnak előttünk Sebestyén János műhelytitkai is.

A kurzuson a színes és fekete papírok és a pasztell kombinálása kerül előtérbe. A kép hangulatát nagyban befolyásolja, hogy milyen színű a felület, amire rajzolunk. A lágy, finom árnyalatoktól az erős, aktív színű papírokig, széles a skála. Sokan szívesen használnak fekete alapot a pasztellhez. A felhordott színek tüzesebbek és élénkebbek a sötét alapon. Ezen a kurzuson fekete és színes alapon is kísérletezünk. A kép témáját a téli hangulat és a téli ünnepek adják.

A rajzolás és festés mellett érintjük a képszerkesztés, a kompozíció, a színelmélet alap kérdéseit is.

Teljesen kezdőként is sikerélménnyel és saját képpel gazdagodsz, a gyakorlottabbak pedig az önálló alkotótevékenységükbe illeszthetik a megismert műhelytitkokat!

Célunk valamennyi résztvevőnk személyes képességeinek, kreativitásának, egyéni látásmódjának kibontakoztatása. Oktatóink rugalmasan figyelembe veszik az egyéni és csoportos igényeket, és ahhoz alkalmazkodva módosíthatják a tematikát. Az alábbi táblázat napi bontásban tartalmazza a témákat, tevékenységeket.

A kurzusok időpontváltozásának jogát fenntartjuk, az esetleges változásokról, órapótlásról hallgatóinkat haladéktalanul értesítjük.

Kurzusunk alapszintű,  a jelentkezéshez rajzi vagy festészeti alapok ismerete nem szükséges.

Bár tapasztalat nem feltétel, de bátorság, lendület, alkotókedv mindenképpen ajánlott ezen a kurzuson.

Kis csoport keretében minden résztvevőt egyéni felkészültségének, tudásának figyelembe vételével irányítjuk a saját célja felé.

Sebestyén János képzőművész

A kiscsoport (7-10 fő) keretein belül egyéni támogatást nyújtunk az olaj festészeti ismeretek, műhely titkok elsajátításához. Az önálló alkotó munka során oktatónk személyre szabottan ad korrekciót, tanácsokat.

A legfeljebb 10 fős létszámú csoportos foglalkozás lehetőséget biztosít a személyes kapcsolatok kialakítására, kialakulására is.

A kurzust kezdőknek és haladóknak egyaránt ajánljuk. Játék és alkotás az anyagokkal. Egy fantasztikus technikai és művészeti stúdium egy ma élő és alkotó kortárs festőművésszel. A sikerhez természetesen  elengedhetetlen az aktív részvétel, mivel ezen a hétvégi intenzív kurzuson  újabb és újabb  technikákat tanulhat meg.

Azoknak ajánljuk, akik szeretnének a festészet világába betekinteni, és érdekelődnek a festészeti anyagok, a modern festészetben használt technikák és legkülönlegesebb  eljárások iránt.

Ezek a technikák mind az absztrakt, mind a figuratív festészethez fontos alaptudást biztosítanak,a  festészet egyik legizgalmasabb területére, az anyaghasználatra és textúrákra fókuszál.

A résztvevők különböző festészeti anyagokkal és technikákkal kísérleteznek – a struktúrák, rétegek és repedések tudatos alkalmazásával.

Célunk valamennyi résztvevőnk személyes képességeinek, kreativitásának, egyéni látásmódjának kibontakoztatása. Oktatóink rugalmasan figyelembe veszik az egyéni és csoportos igényeket, és ahhoz alkalmazkodva módosíthatják a tematikát. Az alábbi táblázat napi bontásban tartalmazza a témákat, tevékenységeket.

A kurzusok időpontváltozásának jogát fenntartjuk, az esetleges változásokról, órapótlásról hallgatóinkat haladéktalanul értesítjük.

Ez egy művészi szintű tanfolyam, Székács Zoltán festőművész vezetésével. Egy napos kurzusunk kezdőknek és haladóknak egyaránt szól, nagy segítséget és jártasságot biztosít   a színelmélet vagy a kompozíció témákban. A kurzus lehetőséget ad az alapismeretek átadására is, ugyanakkor egyéni felkészültségtől függően minden résztvevő meg fogja találni a neki legmegfelelőbb technikát, amelynek segítségével rövid idő alatt kész alkotásokat képes létrehozni.

A hétvégi kurzuson aktív kísérletezés folyik, melynek során felszabadulnak a belső kreatív energiák, a tudatalatti késztetések és készségek, és egyedi, néha meglepően kvalitásos műalkotások születnek.

A hétvégi intenzív kurzus több technikai eljárás megismerését tűzi ki célul. Egyszerűen elsajátítható módszerekkel, könnyen megtanulható festészeti technikákkal és anyagokkal ismerteti meg résztvevőinket. Alapozás, képépítési technikák és anyagok, repesztés, kollázs-technikák, absztrakt és gesztusfestési eljárások. Kedvedre kísérletezhetsz , játszhatsz az anyagokkal. A kurzuson résztvevők megtalálhatják azt a technikát, kifejezésmódot amelyik a legalkalmasabb számukra. Székács Zoltán műhelytitkaival ismerkedhet meg a kurzuson!

Székács Zoltán festőművész, keramikus

A kiscsoport (minimum 7, maximum 12 fő) keretein belül egyéni támogatást nyújtunk a technikai ismeretek, műhely titkok elsajátításához. Az önálló alkotó munka során  oktatónk személyre szabottan ad korrekciót, tanácsokat.

A legfeljebb 12 fős létszámú csoportos foglalkozás lehetőséget biztosít a személyes kapcsolatok kialakítására, kialakulására. Fontos kérdés a “Hogyan tovább?”,  továbbfejlesztési javaslatokat kapsz a félkész munkáidra is. Ha pályázatokra, kiállításra készülsz, segítséget kaphatsz a foglalkozást vezető tanártól  az anyag kiválogatására, zsűrizésére is.

Hasonló vagy más témakörre épített kurzusainkról tájékozódj honlapunkon! Konkrét, személyes céljaid megvalósításához konzultálj az oktatóval vagy az Academy vezetőjével.

Szín és Matéria: Extrém Színek és Önkollázs az
Absztrakt Festészetben

Az utóbbi években egy újhullámos, extrém kolorista látásmód hódít teret a kortárs képzőművészetben. A korábbi évek redukált, barna, vagy fekete-fehér színkompozícióit egyre határozottabban váltják fel a merész és intenzív árnyalatok – a vibráló rózsaszínek, világoskékek, zöldek, lilák és narancssárgák. Ezen a kurzuson ezt a dinamikus színvilágot ötvözzük az egyik legizgalmasabb és leggyorsabb képalkotó módszerrel: az önkollázs technikával!

Mit fogunk csinálni a kurzus során?

A nemzetközi trendekben (pl. a Velencei Biennálén) jól látható a tiszta, erőteljes színek térhódítása mind az absztrakt, mind a lírai alkotásokban. Kurzusunk segít eligazodni ebben a vibráló színkavalkádban, hogy a végeredmény ne csupán egy hatásvadász, dekoratív felület legyen, hanem valóban tartalmas, mély művészeti alkotás.

A tematika legfontosabb elemei:

• Az önkollázs technika: Különleges önkollázs papírokra dolgozunk, válogatva az egészen extrém színek közül. Festünk papírra, közvetlenül vászonra (vagy farostra), illetve ezeket bámulatos módon kombináljuk is a felületen.

• A „Székács” anyagok: A kiinduló technika most is az exkluzív, speciális pasztákra és vakolatokra épül, amelyek most az önkollázs sajátos metodikájával egészülnek ki.

• A kolorista egyensúly megtalálása: A teljes alkotói szabadság mellett – akár spontán gesztusokkal, akár előre megtervezett kompozíciókkal dolgozunk – megtanuljuk uralni az extrém színeket és matériákat.

Célunk valamennyi résztvevőnk személyes képességeinek, kreativitásának, egyéni látásmódjának kibontakoztatása. Oktatóink rugalmasan figyelembe veszik az egyéni és csoportos igényeket, és ahhoz alkalmazkodva módosíthatják a tematikát. Az alábbi táblázat napi bontásban tartalmazza a témákat, tevékenységeket.

Minden olyan alkotónak – a lelkes újrakezdőktől a tapasztalt festőkig –, aki szeretne megismerkedni egy rendkívül gyors, felszabadító képalkotó módszerrel, és bátran kísérletezve bővítené a saját művészeti eszköztárát.

Engedd szabadjára a kreativitásod, és merülj el az extrém színek világában ezen a különleges alkalmon!

A hétvégi kurzus több technikai eljárás megismerését tűzi ki célul. Egyszerűen elsajátítható módszerekkel, könnyen megtanulható festészeti technikákkal és anyagokkal ismerteti meg résztvevőinket. Alapozás, képépítési technikák és anyagok, absztrakt és gesztusfestési eljárások. Kedvedre kísérletezhetsz , játszhatsz az anyagokkal. A kurzuson résztvevők megtalálhatják azt a technikát, kifejezésmódot amelyik a legalkalmasabb számukra.

Székács Zoltán festőművész, keramikus

A kiscsoport (minimum 7, maximum 12 fő) keretein belül egyéni támogatást nyújtunk a technikai ismeretek, műhely titkok elsajátításához. Az önálló alkotó munka során  oktatónk személyre szabottan ad korrekciót, tanácsokat.

A legfeljebb 12 fős létszámú csoportos foglalkozás lehetőséget biztosít a személyes kapcsolatok kialakítására, kialakulására. Fontos kérdés a “Hogyan tovább?”,  továbbfejlesztési javaslatokat kapsz a félkész munkáidra is. Ha pályázatokra, kiállításra készülsz, segítséget kaphatsz a foglalkozást vezető tanártól  az anyag kiválogatására, zsűrizésére is.

Hasonló vagy más témakörre épített kurzusainkról tájékozódj honlapunkon! Konkrét, személyes céljaid megvalósításához konzultálj az oktatóval vagy az Academy vezetőjével.

A kurzusok időpontváltozásának jogát fenntartjuk, az esetleges változásokról, órapótlásról hallgatóinkat haladéktalanul értesítjük.

A kalligráfia nem pusztán a szépen ívelt betűk fonata. Kikapcsolódás, elmélyülés, tudatosság és alkotás a tipográfia, a grafika, az írásalapú (szkripturális) festészet színes palettáján. Rendszeres gyakorlásával az iskolai kézírás átalakul, a betűk kecses tánclejtéssé, a hajózó szellem művészi képpé formálódik.

A kínai nyelv nagyon kedveli a tömör megfogalmazásokat, a négy írásjegyes szólás-mondásokat. A jókívánságokat is ekképpen alakítja.
A kurzus alatt megismerkedhet az ünnepeknél használt írásjegyekkel, a kínai ecsettel, tussal és a karakterek míves formázásával. Egy-egy alkotás kiváló ajándék lehet az ünnepekre.

I. Filozófia és Alapok

• A kínai írás esztétikája: A kalligráfia (Shūfǎ) szellemisége, a vonások dinamikája és az olvashatóság egyensúlya.

• Gyakorlat: Szövegpéldák osztályozása – Híres mesterművek másolatainak elemzése.

II. Eszközök és Technikák

• Az írószoba négy kincse: Az ecset, a tus, a papír (xuan) és a dörzskő használata, az ecsettartás alapjai.

• Gyakorlat: Eszközpróbák – Alapvető ecsetvonások és tustónusok tesztelése rizspapíron.

III. Kulturális Háttér

• A jókívánságok szokása: A vörös újévi tekercsek (Chunlian), a fejjel lefelé fordított Szerencse (Fú) és az esküvői Dupla Boldogság szimbolikája.

• Gyakorlat: Írások azonosítása – Ünnepi feliratok és pecsétjelek jelentésének felismerése.

IV. Arányok és Egyensúly

• A fehér és fekete terei: Pozitív és negatív terek, valamint az optikai térközök egyensúlya a karaktereken belül.

• Gyakorlat: Egalizálás és térmeghatározás – Több karakterből álló feliratok pontos arányosítása.

V. Szimbólumok és Zárás

• Pecsétek és színek: A vörös pecsétek (Yinzhang) szerepe, a vörös, arany és fekete szimbolikája.

• Gyakorlat: Jelkészletek – Saját művésznév vagy monogram megtervezése pecsét formájában.

Célunk valamennyi résztvevőnk személyes képességeinek, kreativitásának, egyéni látásmódjának kibontakoztatása. Oktatóink rugalmasan figyelembe veszik az egyéni és csoportos igényeket, és ahhoz alkalmazkodva módosíthatják a tematikát.

Nincs szükség előképzettségre. Minden kíváncsi szemű, nyitott szellemű embernek ajánlott, ki valamely szöveges tartalmat míves formával szeretne díszíteni.

A kurzus folyamán megismerkedhet a kalligráfia eszközeivel és használatával, mint a vágott toll vagy a kínai hegyes végű ecset_; az esztétikai alapkövetelményekkel, a betűvetéssel, stílusokkal, képalkotó arányokkal, variációkkal. Elsajátíthatja a kínai ecsetkezelés sajátosságát, különbségét, művészi értékeit.

Horváth Janisz grafikus, tipográfus, kalligráfus, tanár

A kiscsoport (minimum 7, maximum 10 fő) keretein belül egyéni támogatást nyújtunk a technikai ismeretek, műhely titkok elsajátításához. Az önálló alkotó munka során oktatónk személyre szabottan ad korrekciót, tanácsokat.

Hasonló vagy más témakörre épített kurzusainkról tájékozódjon honlapunkon! Konkrét, személyes céljai megvalósításához konzultáljon az oktatójával vagy az iskolánk vezetőjével.

Szabadítsd fel a kreativitásodat, és készíts luxus, egyedi selyemsálat az ikonikus Hermes dizájnok inspirációjával!

Csatlakozz exkluzív hétvégi kurzusunkhoz, ahol aprólékosan elsajátíthatod a selyemfestés művészetét és egy valóban egyedi és lenyűgöző közepes méretű kísérőkendővel térhetsz haza kezdőként, ami csak a tiéd. Ha már részt vettél korábban kezdőként, vagy van selyemfestési tapasztalatod, akkor haladó alkotóként egy nagyobb kendőt alkothatsz, ennek a mérete: 70X70 cm.

Legyél akár divatrajongó, akár kreatív lélek, ez a tökéletes lehetőség, hogy a stílust és a művészetet egyesítsd. Foglald le a helyed most, és burkolózz minőségi eleganciába!

Ajánljuk a kurzust a textilművészet és a divat szerelmeseinek, kezdők és további inspirációt kereső, a textil világában gyakorlottak számára.

Szeretnél inspirálódni, hogy mire használhatod az elkészült kendődet?

• Kösd a táskádra, és varázsold stílusossá a mindennapjaidat!
• Fejezd ki egyediséged a nyakadra kötve – egyszerű, mégis elegáns!
• Csavard a csuklódra, hogy színesítsd a megjelenésed!
• Alakíts át egy egyszerű frizurát szemet gyönyörködtető hajkölteménnyé!

Célunk valamennyi résztvevőnk személyes képességeinek, kreativitásának, egyéni látásmódjának kibontakoztatása. Oktatóink rugalmasan figyelembe veszik az egyéni és csoportos igényeket, és ahhoz alkalmazkodva módosíthatják a tematikát. Az alábbi táblázat tartalmazza a témákat, tevékenységeket.

A kurzusok időpontváltozásának jogát fenntartjuk, az esetleges változásokról, órapótlásról hallgatóinkat haladéktalanul értesítjük.

„Ha még sosem próbáltad a selyemfestést, különleges élményben lesz részed: lágy, nőies, finom technika. Ahogy figyelműnk a finom szűrű ecsettel való festésre fókuszál a flow érzésével ajándékozzuk meg magunkat. Megszűnik a külvilág, örömöt és sikerélményt nyújt az alkotás folyamata.”

Azoknak ajánljuk textil művészeti kurzusunkat, akik vonzódnak a csodálatos anyagokhoz, a mintákhoz, a színekhez, akik szeretnek kézzel alkotni és akik szeretnének felfedezni új művészeti területeket.

Előzetes tapasztalat nem szükséges a részvételhez!

 

A legismertebb luxusmárkák egyike a Hermès, amely jellegzetes kendőivel méltán vált névszerűvé. Minden sáljának mintája kézzel készül, de a termékeik varrását sem bízzák gépekre. Emellett van egyfajta technikájuk, amelyet eddig nem hoztak napvilágra arról, hogy a sálak mintája milyen aprólékossággal készül. Az eredeti selyemkendő 90X90 centiméter széles és 65 grammot nyom. Ahhoz, hogy egy terméket elkészítsenek, 250 eperlepkének a selyemgubójára van szükség. Az anyag elkészültét követően pedig a Hermès szakemberei kézzel festik meg a mintákat – negyvenhárom szitanyomást alkalmazva, hogy elérjék a kívánt látványt. 

Felfedezzük a selyem különleges tulajdonságait, és bevezetést nyerünk az egyedi festési technikákba. A selyemfestés különleges technikái még a tapasztalt művészek számára is tartogathatnak meglepetéseket, így nagy hangsúlyt fektetünk a gyakorlásra, hogy igazán exkluzív darabokat hozhassunk létre. A technikák megismerése és gyakorlása után a kezdő alkotók számára egy  kísérőkendő (45X45 cm), a haladó alkotók számára egy nagyobb kendő (70X70 cm) előkészítése következik, amit az ebédszünet után  festünk meg és fixálunk, saját ízlésünknek megfelelő színeket használva, eredeti Hermes minták felhasználásával. A kész kendőnket végül kézzel szegjük be.

Mindeközben megismerjük a francia műhely történetét, jellegzetes mintavilágából merítünk, és többféle technikát alkalmazva hozzánk illő, vagy szívünknek kedves színekkel festjük meg a kendőket.

Az aprólékos, figyelmet igénylő kézimunka eredménye egy olyan saját készítésű Hermes kendő, amelyből nincs még egy a világon!

Horváth Szilvia textil és ruhatervező iparművész

A kiscsoportos foglalkozásokon a művész tanár segítségével műhelymunka folyik, a kreatív, gyakorlati és személyre szabott oktatás által a résztvevők elsajátítják az adott technikákat és létrehoznak egy-egy saját műalkotást, használati tárgyat.

Hasonló vagy más témakörre épített kurzusainkról tájékozódjon honlapunkon! Konkrét, személyes céljaid megvalósításához konzultálj az oktatóval vagy a Modul Art Academy vezetőjével.

Szabadítsd fel a kreativitásodat, és készíts luxus, egyedi selyemsálat az ikonikus Hermes dizájnok inspirációjával!

Csatlakozz exkluzív hétvégi kurzusunkhoz, ahol aprólékosan elsajátíthatod a selyemfestés művészetét és egy valóban egyedi és lenyűgöző közepes méretű kísérőkendővel térhetsz haza kezdőként, ami csak a tiéd. Ha már részt vettél korábban kezdőként, vagy van selyemfestési tapasztalatod, akkor haladó alkotóként egy nagyobb kendőt alkothatsz, ennek a mérete: 70X70 cm.

Legyél akár divatrajongó, akár kreatív lélek, ez a tökéletes lehetőség, hogy a stílust és a művészetet egyesítsd. Foglald le a helyed most, és burkolózz minőségi eleganciába!

Ajánljuk a kurzust a textilművészet és a divat szerelmeseinek, kezdők és további inspirációt kereső, a textil világában gyakorlottak számára.

Szeretnél inspirálódni, hogy mire használhatod az elkészült kendődet?

• Kösd a táskádra, és varázsold stílusossá a mindennapjaidat!
• Fejezd ki egyediséged a nyakadra kötve – egyszerű, mégis elegáns!
• Csavard a csuklódra, hogy színesítsd a megjelenésed!
• Alakíts át egy egyszerű frizurát szemet gyönyörködtető hajkölteménnyé!

Célunk valamennyi résztvevőnk személyes képességeinek, kreativitásának, egyéni látásmódjának kibontakoztatása. Oktatóink rugalmasan figyelembe veszik az egyéni és csoportos igényeket, és ahhoz alkalmazkodva módosíthatják a tematikát. Az alábbi táblázat tartalmazza a témákat, tevékenységeket.

A kurzusok időpontváltozásának jogát fenntartjuk, az esetleges változásokról, órapótlásról hallgatóinkat haladéktalanul értesítjük.

„Ha még sosem próbáltad a selyemfestést, különleges élményben lesz részed: lágy, nőies, finom technika. Ahogy figyelműnk a finom szűrű ecsettel való festésre fókuszál a flow érzésével ajándékozzuk meg magunkat. Megszűnik a külvilág, örömöt és sikerélményt nyújt az alkotás folyamata.”

Azoknak ajánljuk textil művészeti kurzusunkat, akik vonzódnak a csodálatos anyagokhoz, a mintákhoz, a színekhez, akik szeretnek kézzel alkotni és akik szeretnének felfedezni új művészeti területeket.

Előzetes tapasztalat nem szükséges a részvételhez!

 

A legismertebb luxusmárkák egyike a Hermès, amely jellegzetes kendőivel méltán vált névszerűvé. Minden sáljának mintája kézzel készül, de a termékeik varrását sem bízzák gépekre. Emellett van egyfajta technikájuk, amelyet eddig nem hoztak napvilágra arról, hogy a sálak mintája milyen aprólékossággal készül. Az eredeti selyemkendő 90X90 centiméter széles és 65 grammot nyom. Ahhoz, hogy egy terméket elkészítsenek, 250 eperlepkének a selyemgubójára van szükség. Az anyag elkészültét követően pedig a Hermès szakemberei kézzel festik meg a mintákat – negyvenhárom szitanyomást alkalmazva, hogy elérjék a kívánt látványt. 

Felfedezzük a selyem különleges tulajdonságait, és bevezetést nyerünk az egyedi festési technikákba. A selyemfestés különleges technikái még a tapasztalt művészek számára is tartogathatnak meglepetéseket, így nagy hangsúlyt fektetünk a gyakorlásra, hogy igazán exkluzív darabokat hozhassunk létre. A technikák megismerése és gyakorlása után a kezdő alkotók számára egy  kísérőkendő (45X45 cm), a haladó alkotók számára egy nagyobb kendő (70X70 cm) előkészítése következik, amit az ebédszünet után  festünk meg és fixálunk, saját ízlésünknek megfelelő színeket használva, eredeti Hermes minták felhasználásával. A kész kendőnket végül kézzel szegjük be.

Mindeközben megismerjük a francia műhely történetét, jellegzetes mintavilágából merítünk, és többféle technikát alkalmazva hozzánk illő, vagy szívünknek kedves színekkel festjük meg a kendőket.

Az aprólékos, figyelmet igénylő kézimunka eredménye egy olyan saját készítésű Hermes kendő, amelyből nincs még egy a világon!

Horváth Szilvia textil és ruhatervező iparművész

A kiscsoportos foglalkozásokon a művész tanár segítségével műhelymunka folyik, a kreatív, gyakorlati és személyre szabott oktatás által a résztvevők elsajátítják az adott technikákat és létrehoznak egy-egy saját műalkotást, használati tárgyat.

Hasonló vagy más témakörre épített kurzusainkról tájékozódjon honlapunkon! Konkrét, személyes céljaid megvalósításához konzultálj az oktatóval vagy a Modul Art Academy vezetőjével.

Egy elfeledett festőtechnikákat bemutató tematikánk keretében egy különleges, egynapos hétvégi kurzust szervezünk szeptember 27-én, vasárnap 10:00 és 18:00 óra között. A viaszfestészet (enkausztika) jellegzetes festészeti technikáit, anyagait és melegítő eszközeit ismerhetjük meg Erdős Bea vezetésével, művészettörténeti ismeretekkel kiegészítve.

Megismerjük az enkausztika sajátos színpalettáját és alkalmazzuk a régi korok mestereinek anyagkezelési technikáját az olvasztott viasz formálásán keresztül. Betekintést nyerünk a viaszfestészeti technikák és az ókori mesterek (mint az egyiptomi Fajjúm-portrék alkotói) festői kulisszatitkaiba. A gyakorlat során alkalmazzuk a meleg viasz rétegzésének, visszakaparásának, valamint a fényáteresztő és térbeli textúrák építésének technikáját egy-egy kép megfestésén keresztül, miközben a viasz és a pigmentek míves összedolgozását is megismerjük.

A résztvevők saját alkotásokkal ékesíthetik majd gyűjteményüket otthonukban, a viaszfestészet technikáját az alapoktól felépítve a kész művekig.

Ajánljuk mindazoknak, akik szeretnének a „kulisszák mögé látni”, és betekintést kapni a festőművészet történelmi fejlődésének egy ritka, kézzel fogható felfedezésébe. Előképzettség nem szükséges!

A kurzus célja nem a korhű pontossággal elkészített antik másolatok létrehozása, hanem inspirációk, tapasztalatok gyűjtése. A korabeli mesterek milyen módon, milyen különböző melegített viaszrétegekkel, eszközökkel hozták létre festményeiket, azokkal milyen vizuális és fénytani hatást értek el. Ezen műhelytitkoknak járunk utána korabeli leírások alapján, kísérletezünk a pigmentek és a méhviasz különféle médiumainak keverékeivel. Az itt megszerzett festészeti alapismeretek és anyaghasználati tapasztalatok kiváló eszközei lehetnek a további, önálló alkotómunka kibontakoztatásában.

• Elmélet és anyagismeret (10:00 – 11:30)

  • Az enkausztika története (Fajjúm-portrék, ókori műhelytitkok).

  • Méhviasz, pigmentek, hordozófelületek és melegítőeszközök bemutatása.

• Technikai alapok és kísérletezés (11:30 – 13:00)

  • Pigmentek és meleg viasz összedolgozása.

  • Rétegzés, visszakaparás, fényáteresztő és térbeli textúrák építése.

• Gyakorlati alkotómunka (13:30 – 17:00) (Ebédszünet után)

  • Saját kép megfestése egyéni szinthez igazítva (kezdő vagy haladó motívum).

  • Viaszrétegek egybeolvasztása, aranyfüst (23K) használata.

  • Egyéni korrekció és szakmai segítség Erdős Beáta restaurátortól.

• Finiselés és értékelés (17:00 – 18:00)

  • A felület felpolírozása, végső fixálás.

  • Elkészült művek közös elemzése, otthoni alkotási tanácsok.

Célunk valamennyi résztvevőnk személyes képességeinek, kreativitásának, egyéni látásmódjának kibontakoztatása. Oktatóink rugalmasan figyelembe veszik az egyéni és csoportos igényeket, és ahhoz alkalmazkodva módosíthatják a tematikát. Az alábbi táblázat napi bontásban tartalmazza a témákat, tevékenységeket.

A részvételhez előképzettség nem szükséges.
Minden résztvevőt egyéni felkészültségének, tudásának figyelembe vételével irányítjuk a saját célja felé.

Erdős Beáta restaurátor

A kiscsoport (7-10 fő) keretein belül egyéni támogatást nyújtunk a technikai ismeretek, műhely titkok elsajátításához. Az önálló alkotó munka során oktatónk személyre szabottan ad korrekciót, tanácsokat.

Hasonló vagy más témakörre épített kurzusainkról tájékozódj honlapunkon! Konkrét, személyes céljaid megvalósításához konzultálj az oktatóval vagy az Academy vezetőjével.

Sebestyén János speciális bevezető festési technikái iránt érdeklődőket várunk ezen az a hétvégi kurzuson!

Hogyan készülnek a művész festményein a struktúrás, textúrált felületek? Milyen módon festhetjük ezeket a felületeket, amellyel míves, színgazdag képeket alkothatunk? Szánj egy délelőttöt rá, hogy megismerd ezeket az új  technikákat!

A kurzuson az akrilfestészet speciális technikáiba nyerünk betekintést.

A „kreatív alap” olyan struktúrás felületek építését jelenti, amely alkalmassá válik speciális festési technikák alkalmazására, finom árnyalatok, színgazdag felületek létrehozására. Kipróbáljuk a lazúrozást, száraz- és habos ecsettechnika alkalmazását.

A kurzus rövidsége miatt mintaképek adnak majd inspirációt a saját alkotásaink témájához, kompozíciójához.

Elmélyült alkotást, lelki feltöltődést kínálunk, miközben lépésről-lépésre sajátítható el ez az egyedi festészeti technika. A kurzus végére látványos festmények alkothatók.

• 10:00 – 10:45 | Anyagismeret & Technikai bemutató Sebestyén János bemutatója a struktúrapaszták, gélek, festőkések és akrilfestékek használatáról.

• 10:45 – 11:45 | Kompozíció & 3D Textúraépítés A vázlat felrajzolása és a térbeli struktúrák, mintázatok felvitele festőkéssel a vászonra.

• 11:45 – 12:00 | Rövid szünet & Száradás Frissítő szünet, amíg a felvitt textúraréteg megköt.

• 12:00 – 13:00 | Színrétegzés & Lazúrozás A megszáradt relief felület színezése: hígított festék befolyatása a mélyedésekbe a tónusok kiemeléséhez.

• 13:00 – 13:40 | Impasto & Részletkidolgozás A kiemelkedő részek megfestése sűrű akrillal, lazúrozás, kontrasztok felvitele és egyéni oktatói segítség.

• 13:40 – 14:00 | Műértékelés & Zárás Az elkészült képek közös elemzése, felületvédelmi tanácsok és fotózás.

Célunk valamennyi résztvevőnk személyes képességeinek, kreativitásának, egyéni látásmódjának kibontakoztatása. Oktatóink rugalmasan figyelembe veszik az egyéni és csoportos igényeket, és ahhoz alkalmazkodva módosíthatják a tematikát. Az alábbi táblázat napi bontásban tartalmazza a témákat, tevékenységeket.

Kurzusunk kezdő szintű,mindenkit sok szeretettel várunk.
Új festészeti eljárások és új szemléletmód megismerésére ad lehetőséget a kurzus.

Sebestyén János képzőművész

A kiscsoport (7-10 fő) keretein belül egyéni támogatást nyújtunk az olaj festészeti ismeretek, műhely titkok elsajátításához. Az önálló alkotó munka során oktatónk személyre szabottan ad korrekciót, tanácsokat.

A legfeljebb 10 fős létszámú csoportos foglalkozás lehetőséget biztosít a személyes kapcsolatok kialakítására, kialakulására is.

Sebestyén János további kurzusairól és alkotótáborairól akril-, olaj- és pasztell festészet témakörökben honlapunkon tájékozódhatsz!

Konkrét, személyes céljaid megvalósításához konzultálj az oktatóval vagy a Modul Art Academy vezetőjével.

A kurzusok időpontváltozásának jogát fenntartjuk, az esetleges változásokról, órapótlásról hallgatóinkat haladéktalanul értesítjük.